En medio de una doble o hasta triple celebración, se festejó la llegada de PURO CUENTO, el especial de narrativa de Revista LA MANCHA en versión # 19.
Una vez más las dependencias de CASA FAWAZ acogieron a quienes por una u otra razón, se sienten partícipes de este tozudo andar en pos de la expresión literaria sin fronteras. Como bien lo mencionó una de nuestras amigas asistentes, Elizabeth Cárdenas : "Me gusta este proyecto por su persistencia. A veces parece que fuera a llegar hasta ahí, pero... se resiste a morir y emerge un nuevo número como testimonio del esfuerzo compartido (...) Y tiene razón, ese ha sido hasta ahora el sello de nuestro trabajo. El hacer. Hacer e incluir en la gesta a los que comparten esa inclinación por las empresas a pulso.
PURO CUENTO es un especial de narrativa pensado, la verdad, como un desquite o "desagravio" al cuento. Esto, dado la cantidad de poetas que emerge sin pausa a lo largo de nuestra tierra. El dar forma a este proyecto supuso un cierto" pago" en entusiasmo y presencia, tal vez, de quienes sienten que " no se les da el cuento", pero así y todo, pensamos valía la pena jugárnosla por dar todos los espacios de esta Mancha # 19 a la narrativa y sus múltiples perspectivas. Lo grato del momento vivido nos dio la razón...valía la pena, y fue el hecho preciso para celebrar "en familia" nuestro 7° Aniversario, brindis que alcanzó con canto y todo para regalonear en su cumpleaños (9 de julio) a nuestro querido compañero Bernardo Astudillo.
Gracias. No queda más que repetir gracias hasta el cansancio a todos quienes hicieron posible esta celebración, y la continuidad de un proyecto que por lo quijotesco, y consecuentemente, hemos denominado LA MANCHA.
A quienes deseen adquirir esta publicación, hay números disponibles en CASA FAWAZ, San Antonio 580, local 17 - E. De preferencia, después de mediodía. O escribir a: espejolamancha@gmail.com
se llevará acabo la presentación del número 19 de La Mancha:
el especial de narrativa PURO CUENTO
Esta actividad tiene, además, la inteción de conmemorar nuestro séptimo aniversario, por lo tanto, ha de ser una fecha llena de significancia y alegrías a compartir con los "manchados" y "manchados" de siempre: los que en las buenas y en las malas se las arreglan para sentar presencia de un u otro modo, siempre en medio de un clima compañerismo positivo y tolerante.
“Revista La Mancha nace como un
proyecto independiente en el mes de Julio del año 2005.
Es entonces que un grupo de poetas soñadores, se propone difundir
gratuitamente, la literatura de Quilicura por toda la comuna y más allá de sus
fronteras, y para ello es que publican el primer número de esta revista, en
aquél entonces, a base de fotocopias, dibujos y mucha inventiva. Desde aquél
tiempo no han parado de recorrer lugares en busca de todo aquél que se motive
por escribir, con el fin de que esta publicación sea ventana para ellos y para
todo el que desee compartir esta experiencia.
Anexo a ello, sus integrantes (estables o fluctuantes) han sido gestores de
diversas actividades, como por ejemplo, Primer Concurso de Poesía Joven LA
MANCHA; la Liberación de Libros en la plaza principal de Quilicura; recitales,
tertulias literarias; la exposición de Textos Itinerante LOCALES, Etc.,
sumándose a ello la edición de pequeños formatos bajo el sello propio deEdiciones
del Taller (…)”
No es por nada que se alcanza una cantidad de tiempo
determinado y sin interrupciones en el trabajo de gestión literaria. Para ello se necesita, y muchos lo
saben, ante todo responsabilidad y empecinamiento. Es ello que nos aprontamos a
celebrar este martes 10 de julio en las dependencias de Casa Fawaz, y para coronar
el encuentro, presentaremos un especial de narrativa (Mancha número 19)
bautizado como PURO CUENTO.
Invitamos a quienes hayan sido parte de sus páginas durante
todo este camino lleno de imprevistos (agradables y de los otros), a sumarse a
esta reunión de alegre compartimento entre pares, con la sencillez que siempre
nos ha caracterizado.
Sucedió un lunes de lluvia y mucho frío. Las salas del Museo de
Bellas Artes estaban vacías. Todo era silencio y quietud. Ella, abandonando la
incómoda posición, quiso recorrerlo y conocer las novedades que el día anterior
llenó las salas de gente que elogiaba al pintor chileno, radicado en el extranjero.
Mientras caminaba, tuvo la sensación
de no hacerlo sola, inquieta, miró a su
alrededor y cuando descubrió al inofensivo
muchacho sonrió con alivio. Su expresión triste la conmovió. Él, absorto en los cuadros expuestos en las
paredes no dio señales de verla. De vez en cuando, se detenía largo rato en una
pintura, se acercaba, retrocedía, lo miraba desde distintos ángulos.
Subieron y bajaron el segundo piso,
entraron y salieron de las diferentes salas, incluso visitaron el subterráneo. Sin hablarse.
Horas después, ella se dirigió al
Parque Forestal. Quería sentir la lluvia en su cuerpo. Él caminó hacia el río
Mapocho. Un grupo de estudiantes se
cruzó con la mujer. Asombrados del aspecto rígido y su blancura se quedaron
mirándola perderse bajo los árboles. Luego, se alejaron riendo en dirección a
la Plaza Baquedano.
Al siguiente
lunes se encontraron otra vez en el hall de entrada. Y volvieron a
recorrer juntos las salas. Durante casi un mes se dieron cita. Sin hablarse y
en las horas en que no había público.
Un día el joven no se presentó. En
vano ella lo esperó detrás de la puerta principal. Decidió caminar sola. Había oído de las novedades de otro chileno
en el subterráneo. “Son pinturas difíciles
de entender para la mayoría”, escuchó
decir. Subió al segundo piso, en la
esperanza de verlo.
Un grito rompió el silencio.
El muchacho, su compañero de aventura, se hallaba en uno de los cuadros de Claudio Bravo. Era “El Sirviente”. Con la expresión de congoja
que tanto conmueve.
Apesadumbrada, arrastrando los pies,
regresó a su estática posición.
Era el “Eco”, de Rebeca Matte.
EL
IMPERMEABLE
Entonces, diste un paso de baile en mitad de la sala para disimular
tu enojo y miraste a los niños que te observaban en silencio. Buscabas, quizás,
la complicidad de sus risas, pero ninguno se rió. Desviaste la mirada y tus
labios temblaron en esa milésima de segundo que no olvido, te agachaste y cogiste la maleta con tu ropa.
Luego, te dirigiste a la puerta y la abriste de par en par. Aún allí, en el umbral, titubeaste unos
minutos hasta que el silencio detrás tuyo te hizo cerrarla sin un ruido. Oí tus
pasos en la vereda, en esa característica tuya de pisar fuerte con los talones,
recuerdo que pensé que los oía por última vez.
El sábado pasado, 22 de Junio, Editorial SAFO presentó la antología poética CONVERGENCIA CREPUSCULAR,
de las autoras Annabella Brüning, Edith
Contador Villegas, María León Bascur, Albertina Mansilla y Nelly Salas Vargas, en
la Sociedad de Escritores de Chile. Aunque lamentablemente este acto no pudo
ser presentado por Carmen Berenguer, Presidenta de la SECH como estaba
previsto, ofició estupendamente como
maestro de ceremonia, el destacado escritor Fernando Quilodrán.
Amenizaron el agradable encuentro junto al calor de la
poesía, la música y hermosa voz de la poeta Nelly Salas, un rico vino navegado,
alfajores y sopaipillas con pebre, todo muy celebrado por los presentes.
Con ustedes, además de
algunas imágenes del encuentro que tuvimos el placer de compartir, parte de las
palabras de presentación del catedrático
Naín Nómez:
“Las poetas que aquí presentamos son María León Bascur,
creadora de la revista Safo, Nelly Salas, de San Bernardo, Albertina Mancilla,
de Santiago, Annabella Brüning, de Olmué
y Edith Contador de Buin. En todas ellas prevalece un cierto stimmung de insatisfacción
frente a la vida corriente, la de todos los días, la de la monotonía y del
hartazgo, la de la mecanización aburrida de la “normalidad”. Sus textos buscan
un “plus ultra”, una trascendencia que, a veces, se disfraza con los colores
del pasado y la nostalgia por los tiempos perdidos que busca copular con un
presente desgastado a través del ensueño, la ironía y el retorno a una
naturaleza que en el proceso de la modernidad, se nos ha alejado cada vez más.
Es en este movimiento de construcción y reconstrucción
permanente que poetas mujeres ejercen sobre el lenguaje, sobre su propia intimidad descontenta y sobre el
mundo en que deben desenvolverse; que se afincan los textos para hablarnos en
su diferencia de la necesidad de ensanchar nuestras vivencias, de dialogar con
el otro y con ellas mismas, de distanciarse de lo cotidiano para ampliar los
signos del conocimiento hacia otras esferas de nuestra realidad individual y
colectiva”.
Con muchísimo pesar comunicamos el sensible fallecimiento del poeta, escritor y amigo J. Hugo Suárez Domínguez (1950 - 2012). Revista la Mancha adhiere al pesar del mundo literario mexicano y al de todos quienes tuvimos ocasión de conocerlo, ya en persona o a través de su escritura.
J.Hugo Suárez Domínguez / Nace en Bochil,
Chiapas, México, en 1950. Sus principales obras son:
De ternura, de locura y otras emociones ( poesía,
COBACH, 2004); Una prosa más… (narrativa) y Vuelos de papel (narrativa
y poesía, 2008); Tatuaje de Unicornios (2009); y recientemente, Recreación del cuento en que una niña se llamaba Gretel (2012).
Los libros colectivos Sólo tengo el viento de un lápiz ( Editorial
Viento al Hombro, 2003) y Escalando horizontes ( Coneculta, 2006)
incluyen cuentos de este apreciado autor.
Nada mejor para dejar grabado su nombre en la memoria, que compartir otra parte de su valiosa obra literaria: algunos versos de VUELOS DE PAPEL, señal de nostalgia.
El universo está
constituido en esferas, concéntricas de alguna manera, pues toda esfera contiene
otra más pequeña y está contenida a su vez en otra mayor. El hombre y la
mayoría de seres por él conocidos han habitado esta esfera específica a la que
llamamos Tierra. Si reducimos la mirada encontraremos células, núcleos,
moléculas, átomos y partículas subatómicas que danzan poseídas por su
específica carga eléctrica. De manera análoga, si ampliamos nuestro punto de
observación, las esferas se dilatarán y encontraremos galaxias: entes gaseosos,
esencias vívidas que habitan el universo y contienen en su plasma soles y
planetas.
Que hasta un momento determinado el hombre desconozca estructuras mayores o
menores no impone un límite, es solo el estado actual de su conocimiento.
Esferas de capas concéntricas, es la conformación presente desde la célula
hasta el globo terráqueo. Los humanos siempre buscamos nichos dónde establecer
habitáculos. En este planeta habitamos la bóveda formada entre la corteza
terrestre y la capa de la atmósfera más próxima a nosotros, es fácil deducir
entonces la naturaleza intersticial humana.
La sangre
derramada, si es absorbida por la tierra, la alimenta y fortifica, la hace
prolífica para el cultivo. Pero si es en el agua disuelta, además de debilitar
sus propiedades intrínsecas, se esparce descuidadamente por el globo entero. El
flujo de las aguas es una red que conecta ríos y mares, y en su ciclo continuo
y eterno conecta también con la bóveda celeste al evaporarse y nutrir las
nubes. Sería fácil ignorar el riesgo de tal flujo, alegando su carácter natural
y obligatorio, pero debe tenerse en cuenta que existe un orden más sutil, que
conjuntamente con los físicos ciclos naturales trabaja para mantener el
equilibrio de toda la existencia.
Niégome a la noche solitaria, al abrazo gélido, a la muerte que oscila en un péndulo, incursiona, intimida, pasa rozando el dorso de mi espalda, la tez de mis sueños con sus alas tenebrosas, amedrentando todo desafío.
Niégome a la soledad inaudita del adiós, al silencio penetrante que envuelve sus palabras y convierte a la lengua en la víbora, lupus aniquilador. A la mudez de espanto que queda seguida del último beso no dado y esconde al enloquecido llanto en el laberinto sigiloso de la mente.
Niégome a la página en blanco después de la caricia reservada escrita con letra agónica y sin huella, deslizándose por la fisura de la piel de un deseo. Tal vez me rebelo a la cortina ajada que no deja penetrar los ojos del infinito y deshacer el contubernio entre soledad y silencio.
Presentación del libro “MALDITO PARAÍSO” de Rosa
Alcayaga Toro
Ángela Barraza Risso
Santiago, 24 de abril 2012 (SECH)
Buenas noches. Es
un placer para mí presentar este libro, sobre todo en este espacio que es tan
representativo, tan emblemático, violento las más de las veces, pero que es el
lugar que tenemos y que tenemos que cuidar y habitar, sobre todo ahora que
estamos en tiempo de elecciones de directorio, pues si las cosas malas suceden
es, justamente, por la omisión y el desinterés de muchos. Porque nosotros
también lo permitimos.
Debo confesar que,
cuando Rosa me pidió que participara en la presentación del libro, y me dijo
que era en la SECH,
casi me fui de espaldas y la insté a que lo hiciera en otro lugar, le dije que
este espacio estaba muerto y que se iba a negar un público que es el que no se
siente representado por esta institución y que es, justamente, el que está
construyendo literatura hoy, el que hay que llamar, el que debiera estar acá
junto a nosotros,por eso quiero
agradecer hoy a las amigos que me acompañan.
Finalmente, por
razones de la vida, que sería demasiado largo detallar, terminé inscribiéndome
yo y asistiendo cada lunes a esta casa (SECH), entonces, ya no me parecía tan
descabellado presentar este libro acá, considerando que fui yo, junto a mi
equipo de trabajo, los que generamos el fanpage “por una sociedad de escritores
con zapatillas” que más de alguno debe haber visto y por la cual casi se nos ha
planteado como que estamos en pie de guerra con los históricos de la SECH, cuando en realidad no
es así, sino, por el contrario. Lo que pretendemos es motivar a la gente a que
venga, darle más soltura a este espacio en un ambiente de comunión y de
participación, porque también nos pertenece.
Con Rosita tenemos
una amistad que trasciende lo generacional, incluso lo geográfico y que surge a
partir de un poema mío, que se encontró con la generosidad de ella, en un
sujeto común, que es Carlos Contreras Maluje y su historia que, lamentablemente
(y digo lamentablemente porque su caso es escalofriante) es nuestra historia, y
que pareciera ser que se nos está repitiendo, entre movimientos sociales,
marchas y voladores de luces en términos comunicacionales, en este malditoparaíso como Rosa titula su libro, entonces, espero que comprendan
que esta presentación la hago desde ese lugar de amistad y de cariño que puede
nublar a ratos la imparcialidad, pero que, por
la chucha que nos hace falta, cuando no se trata únicamente de enjuagar lukas, sino de un ejercicio gratuito y
desinteresado en lo que hacemos.
El primer
acercamiento que tuve con el libro, fue con el poema “Sobran ojos persiguiéndote”, que habla del caso de Jeannette
Hernández, la peluquera que ataca brutalmente a sus dos hijos, asesinando al
menor y dejando al mayor con un daño cerebral irreparable para castigar al
esposo, que ayudaba a la “Rancherita” a hacer carrera mientras se relacionaba
con ella extramaritalmente. Caso en el que, también, se basa la obra “Ángel a
martillazos” del poeta, dramaturgo y gran amigo Pablo Paredes. Y el epígrafe
del poema versa sobre un artículo breve que escribió Diamela Eltit en el
periódico The Clinic, que se titula Medea
y el caso de Jeannette Hernández: La ruta de la sangre. Entonces, de un
caso tremendamente violento, ya tenemos 3 referentes literarios, incluyendo el
poemario de Rosa, que encuentran, en ese espacio un nicho de creación, un
vértice desde el cual estructurar un discurso, como una trinchera en la que es
imposible sentirse cómodo, pero hay que habitar y desde la que hay que
articular interpretaciones verbales, entendiendo que la creación literaria a
partir de un hecho social y tremendamente político, aporta una visión, que es otra,
totalmente distinta de la que entregan los medios de comunicación, es una forma
de aportar nuevas aristas para comprender determinados fenómenos que nos
circundan sin la liviandad tan propia de la información del suceso en el
noticiero, que pasa a otra noticia de deportes o de espectáculos, marginando
por completo al drama que antecede a la violencia y a la historia que antecede
al drama.
Esperábamos
una poesía con fe en Dios, con sed de infinito, con fuerza y valentía,
irrumpiera en la escena nacional, sobre todo en el ámbito de la mujer, tan
restringido, negado, acallado, postergado, diferido, silenciado injustamente en
un mundo donde la Historia
del Arte ha sido hecha por hombres y para hombres, donde salvo raras
excepciones, no se le permite a una mujer expresarse(…)
“Con
movimiento pendular
penetra de
amor al antiguo hueco
Reloj que
galopa
con el ritmo
acelerado
de las
cebras en estampidas.
Atraviesa
los mosaicos
con sus
rayas bamboleantes
disgregando
los instantes
en segundos
deliciosos”
Marina
Germain, para decirlo con sus propias palabras: “Una sonrisa es la flor más
bella”, cual una Emily Dickinson o una Silvia Plath, “Los pistilos se disparan
con metrallas”.
Hacía falta
una poesía de gran contenido, variedad y calidad que evocara con fuerza y
valentía los postulados esenciales en que se debate una nueva época que
comienza,
Es el
momento de abrir nuevos caminos del lenguaje poético y de buscar un reencuentro
de la poesía con una palabra profunda que incluya a quienes no comprenden la
poesía y a todos a la recíproca.